Diploma de Realización de Televisión

El auge de las televisiones en los últimos años, así como la aparición de nuevos canales temáticos (cada vez más numerosos), sumado a la necesidad de generar contenidos para Internet, hacen de la Realización televisiva una profesión en alza.

El realizador en la televisión es tan importante como el director en el cine

En este curso aprenderás todo lo necesario para desarrollar esta profesión, desde la importancia de la iluminación en un plató, al manejo de las cámaras, pasado por las diferentes técnicas de realización televisiva, así como el lenguaje propio de esta apasionante profesión.

Tendrás la posibilidad de poner en práctica tus conocimientos en una sala de control, y aprender a pinchar cámaras, dar paso a cortinillas, controlar el sonido…

OBJETIVOS

• Adquirir el lenguaje propio de la televisión.
• Aprender la importancia de la postproducción y el montaje en un programa de TV.
• Conocer las diferentes técnicas de realización televisiva.
• Conocer los distintos puntos de cámara y el uso de las mismas.
• Conocer todos los elementos que entran en juego en un programa de televisión.
• Familiarizarse con una sal de control TV.
• Aprender la importancia de la iluminación y el sonido en la televisión.

TITULACIÓN
Diploma certificado por la Escuela Profesional Audiovisual de MasterD.

NO tiene

1. INTRODUCCIÓN A LA REALIZACIÓN DE TELEVISIÓN

• Dimensión técnica y dimensión artística.
• La realización como proceso dinámico.
• La producción artística como proceso sensorial.
• El autor y la subjetividad.
• El objeto audiovisual como discurso.
• La pieza audiovisual, sistema de imágenes.
• Dimensión comunicativa y dimensión estética del audiovisual.
• La mirada a la realidad.
• El telespectador.
• El observador invisible.
• La imagen audiovisual.
• La imagen como construcción.
• De lo sensorial a lo mitológico.
• Espacio y tiempo.
• El proceso creativo.
• El proceso de realización.
• Cúmulo de decisiones.
• El proyecto.
• El guión.
• La construcción imaginaria.
• La realización.
• El trabajo del realizador.
• La plasmación de una concepción mental.

2. LAS CÁMARAS

• Introducción.
• Conceptos generales.
• La cámara de televisión.
• El CCD y el sensor CMOS.
• Balance de blancos y negros.
• Controles básicos de cámara.
• Menú básico de cámara.
• Soportes de grabación.
• Filtros de cámara.
• Accesorios de cámara.
• Tipos de plano, angulaciones y movimientos de cámara.
• Zoom.

3. LA ILUMINACIÓN

• Conceptos generales sobre la luz y el color.
• Medición de intensidad lumínica. El fotómetro.
• Fundamentos de la iluminación.
• Tipos de iluminación.
• Aparatos de iluminación.
• Estructura básica de un equipo de iluminación.

4. EL SONIDO

• Presentación.
• El sonido.
• Física del sonido: nociones básicas.
• Acústica fisiológica.
• La voz humana.
• El oficio de sonidista.
• Medios técnicos.
• Método.
• El microfonista.

5. LA PLANIFICACIÓN Y TÉCNICAS DE REALIZACIÓN

• Guión literario y realizador.
• Del guión literario al técnico.
• Presentación del guión literario, diferentes técnicas.
• Puesta en plano y puesta en escena.
• Siglas empleadas en la tipología de los planos.
• El encuadre.
• Puesta en escena y puesta en plano.
• Distintas modalidades de soporte.
• Grabación con una o diversas cámaras.
• Ritmo y punto de vista. variedad visual.
• Planificación de la realización.
• Organizar la realización.
• Uso de la cámara, subjetiva y objetiva.
• Los ensayos.
• Dirección de actores.
• Programas genérico de televisión.
• La realización para los distintos géneros televisivos.
• Programas sin ensayos previos.

6. EL MONTAJE

• Teoría del montaje.
• Edición no-lineal con premiere.
• Postproducción y flujo de trabajo.